レクチャーコンサート

と銘打って、上田で演奏会を行うことになりました。

先日、発売したCDは、ありがたいことに、

月刊「レコード芸術」9月号で特選盤というものに選んで頂いたこともあり、世の中の在庫はかなり無くなってきたそうです（僕の手元にはもう少しございますので、よろしければご連絡お待ちしております）あ、もう少ししたらitunesなどでも配信予定です、CDプレイヤーを手元にお持ちでない皆様、少々お待ちを・・・

記念にと思い、レコ芸を買いに本屋に向かうも本屋２軒で売り切れ、定期購読者の層の厚さを確認しつつ、ヤ〇ハでゲット。概ね高評価頂き（作曲家のGさんに至ってはご家族が打楽器奏者ということもあり、恐らく曲や楽器の内事情もよくご存知のはずのコメントで有難し）光栄です。

そして、タイトルにある演奏会、何故こういう題名にしたかと言いますと、主な理由は２つ。１つ目は

「曲中に、特殊奏法が多く出てくる為、多くの人は一度聴いただけ＆CD等の音源だけでは聴き取りにくい（勿体ない？）場所が多数あるので」

特殊奏法とは、その名の通り、通常の奏法とは異なる奏法。弦楽器奏者のピチカートなども一つのそれ（メジャーすぎるけど）かもしれませんが、打楽器の演奏の場合、往々にして出てきます。例えば、５曲目の酒井さんの曲では、普通にティンパニをマレットで演奏する場面（それでも使うバチは小太鼓のスティック含め３種類）の他に、ティンパニの上にアクセサリ（シンバル、おりん、クロテイル等）を載せて演奏する場所や、そのアクセサリをどんなバチで打つ（擦る）かで、また、音色が変わるわけです。これは生演奏だと、視覚的にも目に入るので判別しやすいですが、音源だけから聞き分けるのは、余程訓練されていないと、難しいと思います。こういうことを曲中では、記譜通り（無言で）演奏しなければならない訳で、

「はい！ではここから、四分音符＝４１という一瞬時が止まったかのように感じるタイム間の2小節の休符間に、23インチのティンパニのペダルを左足でド♯まで下げて音程を変えつつ、小さいおりんを26インチに左手で載せながら、右手でマレットを弓に持ち替えますよ。あ、右足で電子楽譜のページめくりも忘れずに」

なんて、心の声は漏れてないはずですが（サトラレでない限り）、そういうことを掻い摘んで予め聞いておくと、「あいつは突然、何をあんなに無音でセコセコ動いてるんだ？」と不信感を持たれずに済むわけです(^^;)冗談はさておき、何気なく聴いていると、聴き逃してしまうかもしれない特殊奏法を、事前に実演しておくと、「なるほど～」と思ってもらえるかもしれないと、予想しています。２つ目の理由は

「今回の曲目には委嘱作品が多く、どういう経緯で曲が誕生したのか」ということもお伝えしたかったので、です。名フィルの演奏会でも（コンポーザー・イン・レジデンスの制度が始まってからは特に）プレトークといって、演奏会の開演する30分ほど前から、その演奏会で初演される曲を書いた作曲者が登壇し、その曲が出来た経緯や、聴きどころ、普段どんなことを考えて曲を書いているか等、対談形式で話してもらうことが多く、そのトークを聞いてから、演奏を聴くと「何もないよりか良かった（作品に対する理解が深まった）」というアンケート結果を目にします。今回は実際の作曲家の皆さんにはお越し頂けないのですが、僕が、「何故、この作曲家の方に委嘱をお願いしたのか」「出来上がった曲に対する作曲家の想い」「初演者としての僕の考察」を少ーしずつお話した後、聴いて頂くと、曲に対して、より愛着を持って頂けるのではと思っております。そういうレクチャー（付きの）コンサート、です。

　ホールで初めて聴くのもアリですが、先にCDで音だけを聴きつつ、「ここは、どうやって音を出しているんだろう」等と想像して頂くもよし、「いいよー、そういう前情報は必要ないから曲だけ聴かせて」という方も、CDを解説抜きで聴いて頂いて・・

え？主じゃない理由？まさか、全7曲やっても60分強だから、時間稼ぎではって説？

そんなことは・・・恐らくございません！普通にリサイタルとしてキツいプログラム、録音は2日に分けてましたんでね・・ちゃんと走りこんで体力つけて臨みます。当日は、もう1曲アンサンブルを演奏予定！

感染症対策もしっかり講じる予定です。平日の夜ではありますが、沢山の方のご来場をお待ちしております。

　さあ、今週末はマーラー2番・・・じゃなくなってベートーヴェン＆ブラームスの２番。残念な気持ちはゼロじゃない、が、燃えてます。